La Fundação Bienal de São Paulo annuncia Diane Lima come curatrice del Padiglione Brasiliano alla 61a Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di Venezia , che si terrà dal 9 maggio al 22 novembre 2026. Le artiste Rosana Paulino e Adriana Varejão , selezionate dalla curatrice, fanno parte del progetto curatoriale Comigo ninguém pode , il nome portoghese della pianta Dieffenbachia che risuona anche come un detto popolare, che può essere inteso come "nessuno può gestirmi" o "nessuno può battermi". Il titolo attinge a queste ambiguità come metafora di protezione, tossicità e resilienza. La proposta evidenzia i dialoghi che attraversano le carriere di entrambe le artiste, in cui le riflessioni sulle ferite coloniali e la riscrittura della storia lasciano il posto a costanti processi di metamorfosi, articolando nuove possibilità di immaginazione e liberazione poetica.
"Essere scelte per curare il Padiglione brasiliano a Venezia è un onore e una grande responsabilità", afferma Diane Lima. "Insieme, Paulino e Varejão rappresentano storicamente gli aspetti più rivoluzionari della presenza femminile nel campo dell'arte nazionale. La loro poetica, tra armonia e attrito, riecheggia le lotte dei movimenti sociali e della democrazia, senza mai perdere la sensibile capacità di stupire e sorprenderci con un'elevata qualità tecnica. Insieme alle idee di protezione e tossicità, Comigo ninguém pode , come dice un detto popolare, si riferisce anche al processo di trasferimento della conoscenza della natura al regno della vita, riflettendo così un processo di manifestazione collettiva che avviene naturalmente quando l'"io" diventa "noi", diventa molti, e un'intera nazione, che usa la sua saggezza come forma di difesa e sovranità", afferma.
"Il lavoro di Rosana Paulino e il mio si intersecano nel potere delle ferite coloniali, un tema che struttura il DNA delle nostre opere e attraversa la nostra ricerca in modo viscerale", afferma Adriana Varejão. "Spero di sviluppare un dialogo unico con Rosana che si colleghi anche all'architettura del Padiglione, ampliando le possibilità dei nostri percorsi artistici", aggiunge. Per Rosana Paulino, "essere nel Padiglione brasiliano a Venezia, insieme ad Adriana Varejão, è un'opportunità per indagare le ferite coloniali da diverse prospettive femminili che si fondono in un dialogo inedito. Questo incontro propone una revisione della storia dell'arte, mettendo in discussione il canone e recuperando memorie silenziate, aprendo la strada a nuove possibilità per il futuro".
Dal 2023, il processo di selezione delle proposte curatoriali e artistiche per il Padiglione brasiliano adotta un sistema di valutazione composto da un comitato di rappresentanti dei tre enti organizzatori – Ministero della Cultura, Ministero degli Affari Esteri e Fundação Bienal de São Paulo – che analizza le proposte dei curatori invitati, rendendo il processo più aperto e partecipativo.
"La curatela di Diane Lima, con la presenza di Rosana Paulino e Adriana Varejão, riafferma la potenza e la complessità della produzione brasiliana sulla scena internazionale", afferma Andrea Pinheiro, presidente della Fundação Bienal de São Paulo . "Questo annuncio coincide con l'investimento nel recupero del nostro Padiglione e rinnova l'impegno istituzionale di presentare a Venezia un progetto degno del dibattito globale a cui il Brasile ha un contributo da offrire", conclude.
L'annuncio è in linea con il tema ufficiale della 61. Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di Venezia, intitolato In Minor Keys . L'edizione 2026 arriva dopo l'inaspettata perdita della curatrice designata Koyo Kouoh e sarà guidata dal collettivo formato da Gabe Beckhurst Feijoo, Marie Helene Pereira, Rasha Salti, Siddhartha Mitter e Rory Tsapayi, professionisti selezionati da Kouoh per accompagnarla in questo percorso curatoriale e che ora ne raccolgono l'eredità.
Recupero del Padiglione Brasiliano
L'annuncio del progetto guidato da Lima – che ha integrato il collettivo curatoriale della 35a Biennale di San Paolo, insieme a Grada Kilomba, Hélio Menezes e Manuel Borja-Villel – rientra anche in una nuova fase per il Padiglione brasiliano a Venezia. Nel 2024, la Fundação Bienal de São Paulo ha avviato un progetto di recupero dell'edificio, di proprietà del Ministero degli Affari Esteri, in coordinamento con il Ministero della Cultura. L'iniziativa, che si concluderà nel 2026, prevede fasi di recupero architettonico, adeguamento infrastrutturale, accessibilità e adattamenti tecnici per mostre di grandi dimensioni, garantendo migliori condizioni di conservazione delle opere e di accoglienza del pubblico.
Informazioni su Diane Lima
Diane Lima (Mundo Novo-BA, Brasile, 1986) è una curatrice, studiosa e voce chiave del femminismo nero nell'arte latinoamericana. Più recentemente, ha fatto parte del collettivo curatoriale che ha organizzato "Coreografie dell'impossibile" alla 35a Biennale di San Paolo (2023), e ha curato le mostre "Paulo Nazareth: Luzia" al Museo Tamayo (Città del Messico, 2024), " The River is a Serpent" alla 3a Triennale d'Arte Frestas (2020/2021). Ha inoltre organizzato il programma biennale " Absent Dialogues" presso Itaú Cultural (San Paolo, 2016-2017), che ha svolto un ruolo storico nel plasmare la svolta anticoloniale brasiliana nell'arte contemporanea. Tra i riconoscimenti più recenti per il suo lavoro, nel 2025 Lima è stata nominata membro del Comitato Scientifico Consultivo di documenta e del MuseumFridericianum gGmbH in Germania, dove attualmente ricopre il ruolo di Vicepresidente. Ha ricevuto una Ford Foundation Global Fellowship 2021, un programma che celebra la prossima generazione di leader per la giustizia sociale in tutto il mondo. Lima ha curato l'antologia acclamata dalla critica " Negros na Piscina: Arte Contemporânea, Curadoria e Educação" (2024), che racconta gli ultimi dieci anni del dibattito su razzismo e arte in Brasile.
Informazioni su Adriana Varejão
Dagli anni '80, Adriana Varejão (Rio de Janeiro, Brasile, 1964) ha sviluppato un corpus di opere caratterizzato da riflessioni critiche sul colonialismo e sulla formazione plurale della cultura brasiliana. Ha tenuto mostre panoramiche presso istituzioni come il Centro de Arte Moderna Gulbenkian (Lisbona); la Pinacoteca di San Paolo; la Haus der Kunst (Monaco di Baviera); il Museo Tamayo (Città del Messico); l'ICA (Boston); l'Hara Museum (Tokyo); e la Fondation Cartier (Parigi). Ha inoltre partecipato alle biennali di San Paolo, Sydney, L'Avana, Liverpool e Istanbul. Nel corso della sua carriera, ha ricevuto importanti onorificenze come l'Ordine al Merito Culturale dal Ministero della Cultura brasiliano e il titolo di Chevalier des Arts et des Lettres dal governo francese. Le sue opere fanno parte delle collezioni di musei come la Tate Modern (Londra), il Metropolitan Museum of Art e il Guggenheim (New York), il Dallas Museum of Art, lo Stedelijk Museum (Amsterdam), la Fundação Serralves (Porto), il Museo Reina Sofía (Madrid) e il MASP (San Paolo). Presso l'Instituto Inhotim di Minas Gerais, è presente un padiglione permanente dedicato al suo lavoro.
Informazioni su Rosana Paulino
Rosana Paulino (San Paolo, Brasile, 1967) vive e lavora a San Paolo. Ha conseguito un dottorato di ricerca in arti visive e una laurea triennale in incisione presso la Escola de Comunicações e Artes dell'USP, ed è inoltre specialista in incisione presso il London Print Studio. Ha ricevuto importanti premi come il Konex Mercosur: Arti Visive (Argentina, 2022) e il MUNCH Award (Norvegia, 2024). Le sue opere fanno parte delle collezioni di importanti istituzioni, tra cui il MAM SP, la Pinacoteca di San Paolo, il MASP e il Museu Afro Brasil Emanoel Araujo (tutti a San Paolo), il Malba (Buenos Aires), il MoMA (New York), l'University of New Mexico Art Museum (Albuquerque), l'Harvard Art Museums (Cambridge), la Tate Modern (Londra) e il Centre Pompidou (Parigi).
Sulla Fundação Bienal de São Paulo
Fondata nel 1962, la Fundação Bienal de São Paulo è un'istituzione privata senza scopo di lucro, apartitica o religiosa, le cui azioni mirano a democratizzare l'accesso alla cultura e a promuovere l'interesse per la creazione artistica. Ogni due anni, la Fundação organizza la Biennale di San Paolo, creata nel 1951, la più grande esposizione dell'emisfero australe, e le sue mostre itineranti in diverse città del Brasile e all'estero. L'istituzione è anche custode di due beni del patrimonio artistico e culturale latinoamericano: un archivio storico di arte moderna e contemporanea, punto di riferimento per l'America Latina (l'Archivio Storico Wanda Svevo), e il Padiglione Ciccillo Matarazzo, sede della Fundação, progettato da Oscar Niemeyer e dichiarato patrimonio storico. La Fundação Bienal de São Paulo è inoltre responsabile dell'ideazione e della produzione delle rappresentazioni del Brasile alle Biennali d'arte e di architettura di Venezia, una prerogativa conferitale decenni fa dal governo federale in riconoscimento dell'eccellenza del suo contributo alla cultura brasiliana.
Servizio
Padiglione Brasile alla 61. Esposizione Internazionale d'Arte – La Biennale di Venezia
Mostra: Comigo ninguém pode
Commissario: Andrea Pinheiro, Presidente della Fundação Bienal de São Paulo
Curatrice: Diane Lima
Partecipanti: Adriana Varejão e Rosana Paulino
Ubicazione: Padiglione Brasile
Indirizzo: Giardini Napoleonici di Castello, Padiglione Brasile, 30122, Venezia, Italia
Data: dal 9 maggio al 22 novembre 2026
Pre-apertura: dal 6 all'8 maggio 2026
